Закулисье голливудского художника по костюмам Жаклин Дюрран
Каждый из нас порой не прочь скоротать вечер за просмотром достойного фильма с закрученным сюжетом, живописной картинкой и неподражаемыми героями. Успех последних, равно как и впечатления от картины, во многом зависит от работы художника по костюмам. Правильный подбор наряда зачастую играет не меньшую роль, чем одетый в него актер.
Даже если вы никогда не слышали имя Жаклин Дюрран, вам наверняка знакомы её работы. Британская костюмерша одевала героинь наших любимых романов, воссоздавала образы политических деятелей и воплощала в жизнь известные сказки. Знаменитое зелёное платье Киры Найтли в фильме «Искупление» — тоже её рук дело.
Дюрран с детства питала страсть к одежде с историей и обладала талантом выуживать из груды хлама уникальные вещи. Сегодня её совершенно заслуженно можно назвать одним из талантливейших профессионалов своего дела. Обладательница нескольких премий «Оскар» и статуэток BAFTA с большой охотой берётся за работу над историческими картинами. Ей с лёгкостью удаётся адаптировать эстетику ушедших эпох под реальность XXI века. Её образы всегда продуманы до мельчайших деталей и аутентичны для личности персонажа.
Давайте заглянем за кулисы работы профессиональной художницы по костюмам.
Жаклин Дюрран получает премию «Оскар» за работу над фильмом «Маленькие женщины» (2020)
Исторический нарратив
Работа любого художника по костюмам начинается с тщательного изучения атмосферы воссоздаваемого периода и характерных для него силуэтов. Несмотря на необходимость умело рисовать и шить, эта профессия в большей степени связана с проведением исследований, нежели с модой. Перед тем, как приступить к созданию экранных образов, костюмер глубоко погружается в изучение исторических архивов.
Когда перед Жаклин Дюрран встала задача создать костюмы для мюзикла «Красавица и Чудовище», она мысленно «поместила» эту историю во Францию XVIII века. При этом ей удалось тесно придерживаться оригинальной версии мультфильма Disney. Стремясь придать костюмам максимальную достоверность, художница с лупой рассматривала узоры на одежде крестьян того времени.
Исключительно кропотливого подхода требуют фильмы-биографии. Картина «Тёмные времена» рассказывала о приходе Уинстона Черчилля к власти и его первых неделях на посту премьер-министра. Главная роль досталась мастеру перевоплощений Гэри Олдману. Актёр неделями работал над своим акцентом, жестами и мимикой. Его внешность существенно изменили посредством пластического грима и костюма, прибавлявшего пару десятков килограммов.
Жаклин Дюрран посвятила немало времени на доскональное изучение архивных фотографий политика. Сэр Уинстон почти всегда выглядел одинаково: костюм-тройка в меловую полоску, котелок и галстук-бабочка. Во рту премьера была неизменная сигара, а в кармане жилета — цепочка с часами Breguet.
Гэри Олдман в роли Уинстона Черчилля в фильме «Тёмные времена»
Поиск и воссоздание оригинальных вещей
Киногардероб Черчилля был практически неотличим от оригинального благодаря совместным усилиям английских портных, швейцарских часовщиков и вовлечённости Жаклин Дюрран. Чтобы одеть героя, она обратилась в то самое ателье, где годами шил на заказ свои костюмы сам премьер-министр. По счастливой случайности Henry Poole & Co на лондонской Сэвил-Роу до сих пор принимали клиентов, а один из портных согласился вылететь на примерку в Лос-Анджелес. Рубашки и знаменитые котелки также заказали у любимых мастеров политика, а воссоздание точной копии его карманных часов поручили сотрудникам Breguet.
Ситуация, в которой съемочной группе удаётся получить в своё распоряжение столько оригинальных предметов нужной эпохи, — скорее исключение, нежели правило. Чаще всего поиск материалов и различных атрибутов превращается в настоящий квест для костюмера. Порой ключевой составляющей кинообраза героя становятся вещи совершенно неожиданные. Так в «Маленьких женщинах» Эми, младшая из сестёр Марч, постоянно кутается в шаль со старинной вышивкой. Ту самую, которую сама Жаклин Дюрран когда-то купила на блошином рынке. Вещь была так сильно изъедена молью, что для её реанимации потребовалась целая команда вышивальщиц.
Герои фильма «Маленькие женщины» в костюмах Жаклин Дюрран
Вольность интерпретации
Несмотря на стремление костюмеров создать доподлинные образы, эту профессию всё же стоит отнести к рангу творческих. Художники нередко позволяют себе отходить от документальной фактуры и действовать значительно свободнее. Когда в 2012 году в прокат вышла британская экранизация «Анны Карениной», все те, кому посчастливилось прочесть роман Толстого в оригинале, смотрели фильм с недоверчивым прищуром. Худощавая Кира Найтли вовсе не походила на книжный образ главной героини, а наряды героев имели мало общего с одеждой высшего света времён Российской империи.
По признанию Жаклин Дюрран, во время работы над эскизами, она вдохновлялась преимущественно французской модой 50-х годов XX века. Жонглируя стилями и эпохами, художница создала симбиоз «нью лука» от Christian Dior и характерной русской самобытности, выражающейся в шапках и накидках из лисьего меха.
Выборочно нарушать правила викторианской моды костюмер позволила себе и в «Маленьких женщинах». Разрабатывая наряды для героя Тимоти Шаламе, Дюрран отказалась от модных в 1860-х годах мужских пиджаков прямого кроя в пользу приталенных костюмов, которые гораздо лучше сидели на фигуре актера.
Костюмы Жаклин Дюрран для главных героев фильма «Красавица и чудовище»
Современная повестка
Стараясь сделать исторический фильм более занимательным для молодой аудитории, сюжетную линию нередко адаптируют под актуальную социальную повестку. Способом донести ключевые идеи картины становится внешний вид героев. Эмма Уотсон, соглашаясь на роль Белль в «Красавице и чудовище», заявила о намерении сделать свою героиню сильной и независимой. «Она хотела скакать на лошади и бегать, и была непреклонна перед идеей надеть корсет», — поделилась Жаклин Дюрран, безоговорочно поддержавшая феминистский настрой актрисы. Вместо бальных туфель на каблуках художница по костюмам подобрала для Белль удобные ботинки. А культовое «платье принцессы» получило лёгкость, лишившись жёсткой структуры.
Истиной нонконформисткой предстаёт и одаренная писательским талантом Джо Марч из «Маленьких женщин». Её нежелание подчиняться стереотипам о социальном предназначении женщины находит отражение в мальчишеских повадках и внешнем виде. Жаклин Дюрран не только убирает из гардероба героини корсеты, но и позволяет ей надеть на встречу с издателем мужской котелок. В ходе фильма вещи для девушки неоднократно заимствовались из гардероба её друга Лори.
Во время сцены, где юная Джо в шуточном предложении встает перед ним на одно колено и дарит кольцо, юноша одет в жёлтый узорчатый жилет. Спустя несколько лет герой решается на настоящее предложение. Джо Марч отвергает Лори, а из-под её объёмного пиджака в этот момент выглядывает уже знакомый зрителю жилет. Эта едва заметная деталь говорит о многом. Свободолюбивая девушка предпочитает одеваться как мужчина, нежели связать свою жизнь с одним из них.
Кира Найтли в знаменитом зелёном платье Жаклин Дюрран, созданном для фильма «Искупление»
Цветовая гамма
Не менее важную роль в образе персонажа играют приписанные ему цвета, через которые демонстрируются эмоциональные и жизненные перемены. По задумке Дюрран, каждая из «маленьких женщин» обладала своей цветовой гаммой. В нарядах романтичной Мэг превалировали зелёный и лавандовый. У гения от музыки Бэт это были охра и розовый, у Джо — индиго и красный. А амбициозная Эми предпочитала светлые тона, сменявшиеся чёрным и тёмно-синим во время эмоционально-напряжённых сцен. Зрителю, знакомому с эпохой Гражданской войны в США по чёрно-белым снимкам, такое буйство красок может показаться чересчур надуманным. Однако художница по костюмам уверяет, что «викторианцы были куда ярче, чем мы привыкли думать».
Непростой задачей оказывается и подбор правильного оттенка ткани для уже сочинённого наряда. Чтобы воссоздать жёлтое бальное платье Бэлль, потребовалась уйма видеопроб. Один жёлтый оказывался слишком матовым, другой чересчур блестел, третий обладал неправильной текстурой, а четвёртый совершенно не подходит исполнительнице роли.
Определённых усилий от Дюрран потребовало и её знаменитое творение — изумрудное платье с открытой спиной из фильма «Искупление». В поисках «того самого» оттенка художница по костюмам обошла все магазины тканей в Лондоне, а затем провела долгие часы за сравнением образцов. Результат превзошел все ожидания. Струящийся наряд произвел фурор и был назван лучшим в истории кинематографа. Потесниться в рейтинге пришлось даже легендарному белому платью Мэрилин Монро и черному от Givenchy , в котором Одри Хепберн завтракала у витрины Tiffany&Co.
Фото: Кира Найтли и художник по костюмам Жаклин Дюрран на съёмках фильма «Анна Каренина»