Ле Корбюзье: правила жизни модерниста и новатора

Модернист Ле Корбюзье навсегда изменил архитектуру и мир, в котором мы живём. Он окончательно разорвал все связи с традициями прошлого, а во главу творчества поставил девиз своего учителя Людвига Мис ван дер Роэ «Меньше значит больше». Он же стал одним из первых, кто начал использовать в своих работах простые геометрические формы, бетон, стекло и пастельные цвета.
Сегодня отсылки к некогда новаторским идеям Ле Корбюзье мы можем видеть на каждом углу, а его имя считать брендом в самом хорошем смысле этого слова. Есть все причины познакомиться с выдающимся архитектором чуть ближе.
Ле Корбюзье в объективе Ман Рэя (1930)
Правило 1: помните, что никогда не поздно начать всё сначала
«Молодость прекрасна, но чертовски беззаботна!»
До 30 лет начинающий архитектор работал под своим именем — Шарль-Эдуар Жаннере-Гри. Но, приехав в Париж, понял, что надо что-то менять. Начал, как несложно догадаться, с того, что взял себе псевдоним и стал Ле Корбюзье. Выбор был обоснованным: образован от фамилии его деда и подчеркивал принцип, что никогда не поздно открыть себя заново и начать всё с начала. Таких начинаний в жизни Шарля-Эдуара было множество. Позже, уже наученный собственными взлётами и падениями, он мудро скажет: «Жизнь права, а архитектор — нет».
Вилла Савой (1929-1931)
Правило 2: не ограничивайте себя
«Видите ли, художника отличает то, что в его жизни бывают минуты, когда он ощущает себя больше, чем человеком».
Если начинать перечислять заслуги Ле Корбюзье и сферы, в которых он преуспел, то можно спокойно отдать на это первую часть его биографии: архитектор, дизайнер, урбанист, художник, общественный деятель и даже публицист. Его здания можно увидеть как во Франции, так и за её пределами: в Швейцарии, Германии, Аргентине, Японии, Индии и США.
Некоторые из них включены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, но все без исключения служат источником вдохновения начинающих мастеров. Взгляды Ле Корбюзье легли в основу множества книг и оказали значительное влияние на наше будущее: они подарили свободу творчества и позволили строить так, как видишь ты сам, а не так, как видят за тебя другие.
Правило 3: добавьте в свой образ уникальность
«Быть современным — это не мода, это состояние. Каждый из нас должен принимать условия, в которых он живёт, и приспособление к ним — его долг, а не выбор».
Ле Корбюзье не стремился следовать моде, но умел диктовать ей свои правила, что она стала равняться на него сама. Так, строгий костюм, тёмный галстук-бабочка, чёрные круглые в роговой оправе — три предмета, без которых он никогда не выходил из дома, стали его фирменным стилем.
Правило 4: будьте преданы своему делу
«Архитектура — это мастерская игра форм, которые сливаются воедино, совершенная и восхитительная».
Одной из самых первых работ Ле Корбюзье в Париже стала вилла Ла Рош-Жаннере, в проект которой легли его революционные «пять отправных точек архитектуры».
- Опорные столбы: теперь дома возвышались над землей, а не были «закопаны» в неё.
- Плоская крыша: это позволило расположить на них террасу или даже сад.
- Свободная планировка: с помощью столбов архитектор добился минимального количества опорных стен, что позволяло конструировать пространство с помощью перегородок на свой вкус.
- Максимум окон: больше никаких маленьких квадратных или прямоугольных окон — конструкция здания позволяла делать их на протяжении всего фасада.
- Свободный фасад: опорные столбы, которые располагались внутри здания, позволили спроектировать стены абсолютно любой формы.
И вернёмся к вилле, построенной в период между 1923 и 1925 годами. Она планировалось как пространство для двух семей, поэтому состоит из двух помещений: жилой части старшего брата архитектора Альберта Жаннере и художественной галереи коллекционера Рауля Ла Роша. Здание считается выдающимся конструкторским сооружением из-за оригинальности, заключённой в объединении двух пространств с разными функциями.
Вилла Ла Рош-Жаннере (1923-1925)
Правило 5: путешествуйте
«Сотню раз я думал, что Нью-Йорк — это катастрофа, и полсотни раз: «Это прекрасная катастрофа».
Ещё в детстве будущий архитектор обожал путешествия за бесконечный источник вдохновения и возможность обрести новые идеи. Поэтому, несмотря на то, что в своём творчестве Ле Корбюзье полностью ушёл от традиций прошлого, он долгое время ими восхищался. Например, на установку пандусов вместо лестниц его вдохновил афинский Акрополь, а на отдельное и тихое жильё для каждого — посещение монастырей в Европе. В Америке восхвалял небоскребы (хотя и критиковал их за строительство ради денег), а из поездки на Балканы привёз почти сотню блокнотов с набросками.
Bull III (1953)
Правило 6: рисуйте
«Рисовать — это прежде всего смотреть, наблюдать, открывать. Рисовать — это учиться видеть рождающееся, растущее, расширяющееся, умирающее, относится ли это к людям или вещам. Нужно рисовать, чтобы проникнуть в глубь увиденного, чтобы оно осталось в нашей памяти на всю жизнь».
Сейчас это звучит удивительно, но когда-то идеи архитектора не принимали ни заказчики, ни критики. Чтобы наглядно объяснить свои радикальные идеи и оправдать необходимость «ножек-столбов» домам, он начал рисовать комиксы, в которых водил экскурсии по будущим постройкам. Но всё же не забывал подчёркивать, что «архитектура — это моя жена, а живопись — любовница». Кстати, Ле Корбюзье был очень высокого мнения о себе как о художнике. В одном из интервью он безапелляционно утверждал: «Я гораздо более великий художник, чем Пикассо, гораздо лучший рисовальщик».
Правило 7: создавайте гармонию и познавайте красоту
«Архитектор, организуя формы, создаёт гармонию, которая является чистым продуктом его разума; формами он воздействует на наши чувства, вызывая в нас эстетические эмоции; созданные им соотношения форм пробуждают в нас глубокий отклик, приобщают нас к постижению гармонии мира. Творчество архитектора является источником многих наших душевных движений, оно помогает нам познать красоту».