Искусство и долголетие: неожиданная причина чаще ходить в музеи

Зачем нужно искусство? Этот вопрос волнует человечество на протяжении всей его истории. Будь то наскальные рисунки, «Джоконда» или скандальный «Фонтан» Дюшана, искусство никогда не имело прикладной функции. Оскар Уайльд говорил, что «искусство бесполезно, как бесполезен цветок». И всё же во все века художественное творчество оставалось важной частью общественной жизни.

Для чего мы ходим в музеи, в театр или оперу? Кто-то ищет там отдохновение от быта, кто-то — порцию дофамина, кто-то испытывает непреодолимую тягу, которую сложно объяснить словами. Но помимо чисто эстетического удовольствия и эмоциональной «встряски», посещение музеев, оказывается, может быть полезно и для физического здоровья.

Jean Patchett (1949) / Photo: Nina Leen

Великая сила искусства

Фёдор Михайлович Достоевский писал: «Искусство есть такая потребность для человека, как есть и пить. Потребность красоты и творчества, воплощающего её, — неразлучна с человеком, и без неё человек, может быть, не захотел бы жить на свете». Простим классику некоторое преувеличение: безусловно, потребность есть и пить насущнее, и всё же функция искусства не ограничена лишь тем, чтобы услаждать взор.

Об этом говорят не только художники, но и учёные: помимо того, что творчество снимает стресс и повышает нейропластичность мозга, арт-терапия применяется для устранения хронической боли, а занятия музыкой способны предотвратить развитие болезни Альцгеймера в пожилом возрасте. Но есть влияние более значительное, более важное, более ценное — иначе чем объяснить появление искусства в нацистских концлагерях?

Об этом рассказывал австрийский психиатр Виктор Франкл, бывший одним из заключённых, которые устраивали импровизированные «кабаре»: «Они [заключённые] временно расчистили хижину, сдвинули несколько деревянных скамеек и составили программу… Были песни, стихи, анекдоты. Встречи были настолько действенными, что некоторые заключённые пропускали приём пищи, лишь бы посетить кабаре». Получается, Достоевский не был так уж неправ. Во всех мемуарах того периода обязательно найдётся хотя бы одно упоминание об искусстве. Люди искали в нём источник смысла и красоты, утешения и надежды, человечности и свободы.

Women View Seurat Painting in Museum (1952) / Photo: Horst P Horst for Vogue

Слово науке

В обычной жизни мы прибегаем к психологической поддержке искусства редко. Как правило, в жизни тех, кто не связан с художественным миром профессионально, оно находится на периферии: чтению великих романов мы предпочитаем новостные сводки, художественным галереям — ужины в ресторанах. Конечно, это вопрос приоритетов. В сутках по-прежнему 24 часа, а значит, придётся выбирать: поездка на природу с друзьями или чтение Гёте? Класс йоги или новая выставка? Практическая польза спорта очевидна, а что даст картинная галерея, кроме эстетического удовольствия?

Британские психобиологи Д. Фанкур и Э. Степто отвечают на этот вопрос в исследовании, целью которого был поиск связи между любовью к искусству и продолжительностью жизни. В течение 14 лет учёные наблюдали за образом жизни почти 7,000 человек пожилого возраста и обнаружили, что у тех, кто ходил в музеи или на концерты хотя бы 1-2 раза в год, уровень смертности снижался на 14%. На первый взгляд, цифра не слишком впечатляющая, но это только начало.

Исследователи обнаружили, что продолжительность жизни возрастает с повышением интереса к искусству. Так, вне зависимости от экономических и социальных факторов и состояния здоровья, люди, которые посещали выставки, театры и другие культурные мероприятия хотя бы раз в месяц, имели вероятность смерти уже на 31% ниже, чем те, кто не интересовался искусством вовсе.

Также учёные отметили, что активный интерес к художественному творчеству уменьшает чувство одиночества, стимулирует эмпатию и повышает эмоциональный интеллект, что в свою очередь оказывает косвенное влияние на качество и продолжительность жизни. В конце концов, посещение галереи — это ещё один повод встать с кресла и лишний раз прогуляться!

Elise Daniels at the MOMA (1944) / Photo: John Rawlings for Vogue US

Неиссякаемый источник счастья

Спорт, как известно, способствует выработке эндорфинов, а потому физическая активность улучшает настроение. Искусство действует на эмоциональное состояние не столь прямолинейно, но и эффект имеет более долгосрочный и глубокий. Согласно новому исследованию, опыт взаимодействия с искусством способствует ощущению благополучия, которое складывается из трёх аспектов: гедонистического удовольствия, ощущения смысла жизни и личностного роста плюс развития более оптимистичного взгляда на мир.

Под «искусством» исследователи подразумевали широкий художественный спектр: от посещения выставки до просмотра фильма по телевизору. Музеи наравне с чтением и концертами живой музыки, как показали результаты, оказывают существенный эффект по всем параметрам благополучия, в то время как телевизионные драмы не повлияли на субъективное состояние опрошенных. Иными словами, хотите ощутить великую силу искусства на себе — отправляйтесь в галерею, а не в интернет. Ощутите истинную «ауру» произведения искусства, а не её суррогат.

Многие из нас воспринимают искусство как излишество, отводя ему одну из последних ролей в списке приоритетов, но это исследование — хороший повод пересмотреть свои взгляды. И хотя бы иногда предпочитать поход в театр просмотру сериала, а посещение выставки любимого художника — фитнес-залу. Да-да, вывод учёных звучит очень многообещающе: «Частота посещения художественных мероприятий имеет положительную связь с последующим психическим благополучием, которое эквивалентно или даже больше, чем влияние работы, брака, образования, а также (барабанная дробь) эквивалентно общепризнанному положительному эффекту от занятий спортом умеренной интенсивности». Билет в Эрмитаж, кстати, ещё и выполнить ежедневную норму шагов поможет.

Стоит отметить, что в исследовании не рассматривалось, какой именно художественный стиль выбирали его участники. Так что не важно, предпочтёте ли вы выставку Сальвадора Дали или классическое «Лебединое озеро», отправитесь ли в Русский музей или на биеннале современного искусства. Главное — наслаждаться тем, что видите.

Photo: John Rawlings for Vogue (1948)